Wordt aan gewerkt!
Hans Hof Ensemble

Bouwen als symbool voor hoop in Wordt aan gewerkt

Voorbeschouwing door Judith Blankenberg

Het Hans Hof Ensemble stelt in zijn nieuwe voorstelling ‘Wordt aan gewerkt!’ hoop centraal. “Het is een oerdrang van de mens om voor zichzelf een huis te bouwen”, geeft choreografe en danseres Andrea Boll aan. “Met het bouwen van een huis wordt de hoop op een toekomst concreet. Een plek om te leven.” Deze gedachte is de basis van de nieuwe voorstelling waarin dans, theater en muziek worden gecombineerd.

De integratie van de verschillende disciplines is kenmerkend voor het werk van het Hans Hof Ensemble en wordt nu uitgediept met muziekensemble SOIL. Het Hans Hof Ensemble maakt danstheater dat in de eerste plaats uitgaat van verhalen, personages, onderlinge verhoudingen en emoties. Het lichaam en zijn mogelijkheden worden ingezet om deze verhalen te vertellen.
Samen met Andreas Denk staat Andrea Boll op het podium en ontwikkelt ze de choreografie. Daarnaast is regiseusse Ira Judkovskaja aangetrokken. Judkovskaja werkte al eerder met het Hans Hof Ensemble aan de voorstelling ‘Morgen gestorben’. Vanuit haar voorliefde voor diverse theatrale middelen zal zij de muziek en dans samen brengen.
“In ‘Wordt aan gewerkt!’ wordt de uitdaging aangegaan om ook muziek tot uitgangspunt voor de choreografie maken“, vertelt Boll. “De voorstelling wordt ontwikkeld op basis van improvisaties die gestuurd worden door de composities en de mogelijkheden van het decor.”
Ze benadrukt de samenwerking tussen de muzikanten en dansers. “De muzikanten bespelen niet alleen hun instrument, maar worden ook in het verhaal getrokken samen met de dansers. Bovendien stuurt de muziek mede de choreografie.” Anders dan in eerdere voorstellingen worden speciaal voor deze voorstelling nieuwe composities - bestaande uit samples en bouwgeluiden aangevuld met bestaande muziekfragmenten - door Krista Vincent ontwikkeld. De muzikanten Florien Hamer (cello) en Diego Espinosa (slagwerk) van SOIL en pianist Wiebe Gotink hebben een eigen kijk op wat er op scène gebeurd. “Soms heeft de muziek de vorm van muzikaal commentaar, soms versterkt het de dans”, aldus Andrea Boll.
Lees verder >>>

Thuisreis
het Nationale Toneel

Een nieuw gebouw, een nieuw stuk van Herzberg

Voorbeschouwing door Cisly Burcksen

“Ik woon nu dertien jaar in Nederland en heb al veel nieuw Nederlands repertoire geregisseerd. ‘Thuisreis’ is voor mij een kennismaking met een Nederland dat bijna niet meer bestaat. Het land van de ‘sophisticated’, waarin men dingen niet altijd direct uitspreekt. Het land van vóór Pim Fortuyn”, vertelt de van oorsprong Duitse Alexandra Koch. Zij regisseert ‘Thuisreis’ van Judith Herzberg, dat op 27 september niet alleen zijn Nederlandse première beleeft, maar ook de eerste voorstelling is die het Nationale Toneel in het nieuwe Nationale Toneel Gebouw in Den Haag zal spelen. Hiermee past het in een serie nieuwe teksten die het komende seizoen in deze zaal worden gebracht.

“Er zijn verhoudingen te zien tussen mensen die iets goed willen maken en toenadering proberen te zoeken”, zegt Koch. Ze legt uit hoe dit terug te zien is in de twee verhaallijnen van de voorstelling. “Madeleine, een bekende zangeres, krijgt voor het eerst sinds anderhalf jaar haar dochter op bezoek, nadat ze de vorige keer met ruzie uit elkaar zijn gegaan. Tijdens het bezoek van de dochter arriveert er een nieuwe buurvrouw. Hierbij spelen de jarenlang voortdurende perikelen tussen moeder en dochter een grote rol. In het andere verhaal reizen twee mannen met de auto vanuit Nederland naar Roemenië. Ze hebben jarenlang een kunstgalerie gehad, maar kregen ruzie en gingen uit elkaar.”
Arthur, gespeeld door Stefan de Walle, is in de tussentijd heel arm geworden en zijn vriend, gespeeld door Vincent Linthorst, juist heel welvarend. De zelfmoord van Arthurs tweelingbroer vormde de aanleiding om elkaar weer op te zoeken. “De vrienden proberen samen te begrijpen waarom deze broer, die veel heeft meegemaakt, zichzelf van het leven heeft beroofd en wat ze hier van moeten vinden. In beide gevallen draait het om verschillende gradaties van beschadigingen, zoals die bij het leven horen. Zowel in de verhouding tussen moeder en dochter, als in de vriendschap draait het om mensen die elkaar hebben gekwetst en proberen het weer goed te maken. Centraal aanwezig is ook het zesde personage, dat zelfmoord heeft gepleegd. De beschadiging was bij hem zo groot dat hij niet meer verder wilde leven”, aldus Koch.
Lees verder >>>

Wordt aan gewerkt!
Hans Hof Ensemble

Bouwen als symbool voor hoop in Wordt aan gewerkt

Voorbeschouwing door Judith Blankenberg

Het Hans Hof Ensemble stelt in zijn nieuwe voorstelling ‘Wordt aan gewerkt!’ hoop centraal. “Het is een oerdrang van de mens om voor zichzelf een huis te bouwen”, geeft choreografe en danseres Andrea Boll aan. “Met het bouwen van een huis wordt de hoop op een toekomst concreet. Een plek om te leven.” Deze gedachte is de basis van de nieuwe voorstelling waarin dans, theater en muziek worden gecombineerd.

De integratie van de verschillende disciplines is kenmerkend voor het werk van het Hans Hof Ensemble en wordt nu uitgediept met muziekensemble SOIL. Het Hans Hof Ensemble maakt danstheater dat in de eerste plaats uitgaat van verhalen, personages, onderlinge verhoudingen en emoties. Het lichaam en zijn mogelijkheden worden ingezet om deze verhalen te vertellen.
Samen met Andreas Denk staat Andrea Boll op het podium en ontwikkelt ze de choreografie. Daarnaast is regiseusse Ira Judkovskaja aangetrokken. Judkovskaja werkte al eerder met het Hans Hof Ensemble aan de voorstelling ‘Morgen gestorben’. Vanuit haar voorliefde voor diverse theatrale middelen zal zij de muziek en dans samen brengen.
“In ‘Wordt aan gewerkt!’ wordt de uitdaging aangegaan om ook muziek tot uitgangspunt voor de choreografie maken“, vertelt Boll. “De voorstelling wordt ontwikkeld op basis van improvisaties die gestuurd worden door de composities en de mogelijkheden van het decor.”
Ze benadrukt de samenwerking tussen de muzikanten en dansers. “De muzikanten bespelen niet alleen hun instrument, maar worden ook in het verhaal getrokken samen met de dansers. Bovendien stuurt de muziek mede de choreografie.” Anders dan in eerdere voorstellingen worden speciaal voor deze voorstelling nieuwe composities - bestaande uit samples en bouwgeluiden aangevuld met bestaande muziekfragmenten - door Krista Vincent ontwikkeld. De muzikanten Florien Hamer (cello) en Diego Espinosa (slagwerk) van SOIL en pianist Wiebe Gotink hebben een eigen kijk op wat er op scène gebeurd. “Soms heeft de muziek de vorm van muzikaal commentaar, soms versterkt het de dans”, aldus Andrea Boll.
Lees verder >>>

Thuisreis
het Nationale Toneel

Een nieuw gebouw, een nieuw stuk van Herzberg

Voorbeschouwing door Cisly Burcksen

“Ik woon nu dertien jaar in Nederland en heb al veel nieuw Nederlands repertoire geregisseerd. ‘Thuisreis’ is voor mij een kennismaking met een Nederland dat bijna niet meer bestaat. Het land van de ‘sophisticated’, waarin men dingen niet altijd direct uitspreekt. Het land van vóór Pim Fortuyn”, vertelt de van oorsprong Duitse Alexandra Koch. Zij regisseert ‘Thuisreis’ van Judith Herzberg, dat op 27 september niet alleen zijn Nederlandse première beleeft, maar ook de eerste voorstelling is die het Nationale Toneel in het nieuwe Nationale Toneel Gebouw in Den Haag zal spelen. Hiermee past het in een serie nieuwe teksten die het komende seizoen in deze zaal worden gebracht.

“Er zijn verhoudingen te zien tussen mensen die iets goed willen maken en toenadering proberen te zoeken”, zegt Koch. Ze legt uit hoe dit terug te zien is in de twee verhaallijnen van de voorstelling. “Madeleine, een bekende zangeres, krijgt voor het eerst sinds anderhalf jaar haar dochter op bezoek, nadat ze de vorige keer met ruzie uit elkaar zijn gegaan. Tijdens het bezoek van de dochter arriveert er een nieuwe buurvrouw. Hierbij spelen de jarenlang voortdurende perikelen tussen moeder en dochter een grote rol. In het andere verhaal reizen twee mannen met de auto vanuit Nederland naar Roemenië. Ze hebben jarenlang een kunstgalerie gehad, maar kregen ruzie en gingen uit elkaar.”
Arthur, gespeeld door Stefan de Walle, is in de tussentijd heel arm geworden en zijn vriend, gespeeld door Vincent Linthorst, juist heel welvarend. De zelfmoord van Arthurs tweelingbroer vormde de aanleiding om elkaar weer op te zoeken. “De vrienden proberen samen te begrijpen waarom deze broer, die veel heeft meegemaakt, zichzelf van het leven heeft beroofd en wat ze hier van moeten vinden. In beide gevallen draait het om verschillende gradaties van beschadigingen, zoals die bij het leven horen. Zowel in de verhouding tussen moeder en dochter, als in de vriendschap draait het om mensen die elkaar hebben gekwetst en proberen het weer goed te maken. Centraal aanwezig is ook het zesde personage, dat zelfmoord heeft gepleegd. De beschadiging was bij hem zo groot dat hij niet meer verder wilde leven”, aldus Koch.
Lees verder >>>